想做剧情短片、AI漫剧、连续短剧，却不知道完整制作链路？ 本文把整套工作流程拆解成5大核心模块，从剧本构思到后期收尾，附带实操技巧、避坑要点与工具推荐，新手也能直接上手，建议收藏！ ✅整体总览：5步走完AI短剧全链路❝ 剧本与分镜 → 角色设定 → 分镜出图 → 视频生成 → 声画后期 📌记住4句核心创作口诀 先写分镜表先固角色再出图长镜头分段制作音效字幕决定成片完成度 🧰配套工具参考 文案脚本：GPT / Gemini角色与出图：Nano Banana视频动态生成：Kling / Hailuo配音与后期：MiniMax / 剪映📝模块01｜剧本与分镜：先搭好故事骨架❝ 先把故事理顺，再着手制作画面 1.核心目标把控故事节奏理顺镜头顺序制造情绪起伏2.前期先产出3样内容 一句话梗概 + 角色目标 + 完整分镜表 3.分镜表必填5项（缺一不可） 1.场景｜2.景别｜3.画面描述｜4.角色动作/台词｜5.时长/音效 💡实操建议一个镜头只传递1个信息点先设计冲突，再安排剧情转折直接让AI以表格形式输出分镜❝ 指令示例：把故事整理成8镜分镜表，按照「场景｜景别｜画面｜动作/台词｜时长」格式输出 ✨一句话总结：分镜表越清晰，后续出图越稳定 🧍模块02｜角色设定与一致性，告别AI“变脸”❝ 锁定人设，是短剧拥有代入感的前提 1.做好角色统一的意义人物形象稳定，方便观众记住场景画风统一，剧情不穿帮气质连贯，提升短剧沉浸感2.固定角色4大要素 外貌特征｜服装配色｜说话风格｜核心出场场景 3.基准图制作方案 提前生成正面半身、侧面半身、全身站姿三套基准图。 先确定基准形象，再扩展更多镜头画面。 ⚠️实操避坑 ✅同一角色使用统一关键词 ✅先出基准图，再拓展场景 ✅提前搭建背景素材库 ❌只修改动作描述、不保留角色关键词，极易变脸 ❌每次临时生成新背景，画面风格割裂 核心思路：先固定角色，再延伸剧情 🖼️模块03｜分镜出图，文字转化为可视化画面❝ 出图不是简单复制剧本，而是补足镜头语言 1.万能提示词公式 主体 + 动作/情绪 + 场景 + 镜头语言 + 光线色调 + 风格词 2.3类必不可少的镜头反应镜头：特写角色表情细节，强化情绪传递转场镜头：衔接段落、时间，让叙事流畅自然空镜：交代环境氛围，搭建空间感、调节节奏3.统一画风3条硬性规则 1.全片使用同一个AI模型生成 2.固定一套风格关键词，贯穿整部短剧 3.统一画幅与景别，避免画面跳变 ❌常见踩坑点只写剧情描述，不定义镜头，画面随机不可控只交代人物主体，缺少环境描写，画面单薄乏味 💡小贴士：每一个镜头，都要让观众看懂：谁在做什么、在哪里、为什么。 🎥模块04｜视频生成与镜头运动，让画面动起来❝ 稳住镜头质感，再追求炫酷大场面 1.模型选择Kling：写实质感强，运镜稳定，适合对话戏份Hailuo：动作幅度更大，节奏感突出，适合动态场景2.适用场景推荐 人物对话戏｜走路、转身、微表情变化｜推拉摇移轻运镜 ✅操作要点 1.镜头由短到长逐步制作 2.控制运动幅度，不要过度夸张 3.长镜头拆分多段生成，后期拼接 ⚠️避开这些大坑动作堆砌过多，画面容易崩坏变形背景频繁改动，出现穿帮问题一次性制作复杂长镜头，稳定性大幅下降🎙️模块05｜声画同步与后期，决定成片最终质感❝ 优质后期不是盲目叠加特效，而是把情绪传递给观众 1.音频配音方案提前确定主角专属音色根据剧情情绪，调整语速、语气一个角色固定一条声线，避免听觉混乱2.口型驱动方案使用音频驱动人物口型优先制作关键台词镜头逐段核对，保证口型匹配3.精细化后期处理添加环境音、动作音效、氛围感BGM统一字幕字体与字号，高亮重点台词在节奏节点增加转场、停顿，优化观感✔️成片完成度自检清单人声是否清晰人物口型是否匹配字幕通顺无错误剧情情绪是否到位📌文末小结 AI只是创作工具，一部爆款短剧的核心，依然是流畅的故事逻辑、稳定的人物塑造、恰到好处的镜头与氛围感。 遵循这套标准化流程分步制作，循序渐进，就能持续产出高质量AI短剧作品。 完整的AI短剧干货已经整理完毕！如果你正在做短剧创作，欢迎持续关注，后续分享更多提示词、镜头构图技巧，评论区一起交流创作心得～ 想做剧情短片、AI漫剧、连续短剧，却不知道完整制作链路？